quarta-feira, 14 de julho de 2010

Sigur Ros - Takk...(2005)


Paz, calma, tranquilidade e bons fluidos são alguns dos adjetivos que posso dar ao Sigur Rós. Sigur Rós é uma banda islandesa de post-rock, com elementos melódicos, clássicos e minimalistas. O nome, em islandês, significa "rosa da vitória", e pronuncia-se "si ur rous". A banda é conhecida pelo seu som etéreo e pelo falsete do vocalista, Jónsi. Alguns de seus contempôrâneos são Múm e Amina, ambas surgidas da mesma cena criativa e vibrante do post-rock islandês. O nome da banda é o nome da irmã de Jónsi, Sigurrós, que nasceu no mesmo dia em que a banda foi fundada.
O reconhecimento internacional veio com o Ágætis Byrjun (Um Bom Começo), de 1999, no qual se juntou à banda kjartan sveinson. A boa reputação do disco foi se espalhando pelo mundo nos dois anos seguintes. A crítica aclamou-o como um dos melhores álbuns de todos os tempos, comparando a banda com gigantes da música, como o Radiohead. Três músicas, Ágætis Byrjun, a música-título, o primeiro single, Svefn-g-englar e a então inédita Njósnavélinsem (que se tornaria sem título n°4) foram trilha do filme vanilla sky.
a banda ficou mais conhecida pela maneira singular com que birgisson toca sua guitarra: com um arco de violoncello, acentuado por um reverb, criando um efeito flutuante, único.
O álbum, takk... é lançado em 13 de setembro de 2005, e apresenta canções com um estilo intermediário entre o primeiro e segundo discos.
Enjoy!!!


segunda-feira, 5 de julho de 2010

The Diplomats Of Solid Sound - Lets Cool One

Lançado em 2003, o disco reúne 12 maravilhosas faixas instrumentais repletas de muito jazzfunk, soul e boogaloo.
Em destaque o alucinante Hammond B-3 de Nate Basinger, junto com as boas batidas e guitarras sempre bem marcantes o álbum é inteiramente bom, swingado e leve simplesmente perfeito pra esses dias quentes de verão. Aproveitem, que é sonzeira do início ao fim...

01. The Cube Baker
02. Who’s Got The Grady?
03. You Can Make It If You Try
04. Swamp Chomp
05. Shadow Of Your Soul
06. Ribsticker
07. My Place BBQ
08. Pistol Allen
09. Don’t Touch My Popcorn
10. Escape From Shantytown
11. Clyde The Glide
12. The Plush Club

Enjoy!!!

quarta-feira, 30 de junho de 2010

Beastie Boys - The In Sound From Way Out! (1996)

Beastie Boys É um grupo de hip hop americano de Nova Yorque: Brooklyn e Manhattan. Os seus membros principais são Mike D (o seu nome verdadeiro é Michael Diamond), MCA (Adam Yauch) e Ad-rock (Adam Horovitz). Todos estes três membros são de ascendência judaica.
Os Beastie Boys foram a primeira banda rap de brancos bem sucedida e um dos poucos projetos dos primeiros tempos do hip hop que, ainda, alcançam grande sucesso. O seu rap, influenciado pelo rock e punk, teve um impacto significativo em artistas, quer dentro, quer fora da cena hip hop.
The In Sound From Way Out!, uma coleção de instrumentais de jazz/funk, foi lançada no Grand Royal em 1996, com o título e o trabalho de arte sendo o mesmo que os do marcante álbum dos pioneiros da música eletrônica, Perrey and Kingsley. albúm totalmente exelente! quem ainda não ouviu vale muito a pena tirar um tempinho pra conhecer!
Enjoy!!!


tracklist:

1. Groove Holmes
2. Sabrosa
3. Namaste
4. Pow
5. Son Of Neckbone
6. In 3's
7. Eugene's Lament
8. Bobo On The Corner
9. Shambala
10. Lighten Up
11. Ricky's Theme
12. Transitions
13. Drinkin' Wine


terça-feira, 29 de junho de 2010

The Roots - How I Got Over

The roots é a prova de que os caras das antigas ,ainda conseguem fazer música boa nos dias atuais,sem ter que se render a essa "tendência" que assola o rap hoje....

The Roots - How I Got Over
Tracklist
1. Interlude 1 feat. Amber Coffman, Angel Deradoorian & Haley Dekle of Dirty Projectors
2. Walk Alone feat. Truck North, P.O.R.N. & Dice Raw
3. Dear God 2.0 feat. Monsters Of Folk
4. Radio Daze feat. Blu, P.O.R.N. & Dice Raw
5. Now Or Never feat. Phonte & Dice Raw
6. How I Got Over feat. Dice Raw
7. Interlude 2
8. The Day feat. Blu, Phonte & Patty Crash
9. Right On feat. Joanna Newsom & STS
10. Doin’ It Again
11. The Fire feat. John Legend
12. Interlude 3
13. Web 20/20 feat. Peedi Peedi & Truck North
14. BONUS* Hustla feat. STS

Download

quarta-feira, 20 de janeiro de 2010

Robert Johnson - the complete recordings


Johnson é um dos músicos mais influentes do Mississippi Delta blues e é uma importante referência para a padronização do consagrado formato de 12 compassos para o Blues. Influenciou grandes artistas durante anos como muddy walters, led zeppelin, bob dilan, rolling stones, johny winter, jeff beck, e erick clapton que considerava Johnson "o mais importante cantor de blues que já viveu". Por suas inovações, músicas e habilidade com a guitarra, ficou em quinto lugar no ranking dos 100 melhores guitarristas de todos os tempos da revista rolling stone.

Enjoy!!!

segunda-feira, 21 de dezembro de 2009

The xx - xx


Apesar de faltar um x para o elogio lhes assentar completamente bem, a estreia discográfica do quarteto britânico The xx é pornograficamente boa. São novinhos e enigmáticos, mas a verdade é que acertaram no alvo à primeira. Com um álbum que escapa a catalogações categóricas, os xx exploram um minimalismo inquietante com guitarras simples mas marcantes e paisagens recheadas de referências new wave que por elas nunca se deixam corromper. As vozes cruzam-se de forma fluida e convivem aprazivelmente com o silêncio proporcionado pela quantidade diminuta de camadas sonoras (o que nos faz mesmo acreditar que, às vezes, menos é muito melhor). Para ouvir de um só fôlego, xx tem como pontos nevrálgicos as maravilhosas "Islands" (perigosamente funky), "Shelter" (soul até mais não) e "Infinity" (sensualidade em estado puro).

Enjoy


sábado, 12 de dezembro de 2009

Ka'au Crater Boys - The Best Of Ka'au Crater Boys

Kaau Crater Boys eram um duo de música contemporânea havaiana composto por Ernie Cruz Jr. (vocais, guitarra, baixo), Troy Fernandez (cavaquinho e vocal). Eles gravaram e lançaram quatro álbuns: Tropical Hawaiian Day(1991), Valley Style (1993), On Fire (1995), Making Waves (1996).
Seu trabalho rendeu-lhes três prémios Nā Hoku Hanohano, (Na Hoku Hanohano significa "A Ilustre / Glorious Stars", versão Havaiana do Grammy) do The Hawaii Academy of Recording Artists.
O nome kaau Crater Boys refere-se a kaau Crater, um vulcão extinto sobre o Vale Palolo de Oahu, próximo à comunidade de habitação Palolo em que Cruz e Fernandez foram criados.
Enjoy!!!

sexta-feira, 4 de dezembro de 2009

Digitalism - Idealism

É chegada mais uma wombadventure e pra celebrar to postando hoje o albúm do Digitalism.
O Digitalism é um duo alemão de dance punk, formado em 2004 por Jens Moelle e İsmail Tüfekçi. Eles são contratados do selo multimídia francês Kitsuné Music, e lançaram três singles de sucesso, sendo eles "Idealistic", "Zdarlight" e "Jupiter Room".
A dupla também remixou faixas para bandas Tom Vek, The Futureheads, Daft Punk, Tiga, Klaxons, Depeche Mode, Cut Copy, The Cure e muitos outros. Suas faixas são tocados por vários DJ´s, entre eles Erol Alkan, 2 Many DJs, Boys Noize e Justice.
Eles serão destaque da kitsuné Area . para mais infos www.womb.co.jp
Enjoy!!!

segunda-feira, 30 de novembro de 2009

NIN - With Teeth

Nine Inch Nails (abreviado como NIN) foi uma banda de rock industrial, fundada em 1988 por Trent Reznor em Cleveland, Ohio, Estados Unidos, e encerrada em 2009 em Los Angeles, California, no mesmo país de origem. Reznor foi o único membro oficial do Nine Inch Nails e permaneceu responsável sozinho por sua direção musical, sendo o princípal produtor, cantor, compositor e multiinstrumentista.
Os estilos musicais do NIN abrangem uma grande variedade de gêneros, enquanto retendo um som caracteristicamente intenso usando instrumentos e processos eletrônicos, com efeitos que variam entre batidas e ruídos aleatórios. Suas composições variam entre pesadas e agressivas e minimalistas e contemplativas. As canções envolvem temas como a introspecção, a auto-destruição, desespero, sexo, drogas, exclusão social, e críticas às religiões, ao consumismo e ao mundo das celebridades. Com Year Zero, passou também a dar enfoque ao lado político, alertando sobre catástrofes e criticando o senso comum, a censura, o militarismo, entre outros males capitalistas ou conservadores.
O quarto álbum de estúdio do Nine Inch Nails, With Teeth, foi lançado em 2005, apesar de ter sido vazado antes de sua data de lançamento oficial. O álbum foi escrito e gravado seguindo a batalha de Reznor contra o alcoolismo e abuso de drogas e outras substâncias. Rob Sheffield, da Rolling Stone, descreveu o álbum como "clássico do Nine Inch Nails"!!!
Enjoy!!!

domingo, 29 de novembro de 2009

Playing For Change - [2009] Songs Around The World

Playing for Change é um projecto musical multimédia criado pelo produtor e engenheiro de som Mark Johnson com sua Timeless Media Group, que visa reunir músicos de todo o mundo. Playing For Change também é uma organização sem fins lucrativos chamada de Fundação Playing For Change que constrói escolas de música para crianças ao redor do mundo.
O projeto começou em 2004 com a auto-organização e objetivo de "inspirar-se, e trazer a paz ao mundo através da música". Os criadores do projeto, Mark Johnson e Buono Enzo, viajaram ao redor do mundo para lugares como a New orleans, Barcelona, África do Sul, Índia, Nepal, Oriente Médio e na Irlanda, e, usando um estúdio de gravação móvel, havia músicos locais executando a mesma música, interpretada em seu próprio estilo. O projeto do primeiro single, "Stand By Me", começou com um artista de rua de Santa Monica chamado Roger Ridley (já falecido). Em seguida, viajou por todo o mundo e teve mais músicos adicionar suas versões, que foram misturadas para a versão final. [1] Entre os artistas participantes, ou abertamente envolvidos no projecto, incluem Vusi Mahlasela, Louis Mhlanga, Clarence Bekker, Tal Ben Ari (Tula), Bono, Mo 'Keb' grandpa Elliott.
Concerteza uma das melhores coisas de 2009
Peace 4 all
Enjoy!!!


Donavon Frankenreiter - Pass It Around

De longas datas muito amigo do cantor jack Johnson, Donavon Frankenreiter além de músico é surfista profissional.
Donavon é considerado por várias revistas uma marca de moda e estilo nos Estados Unidos, suas musicas estão cada vez mais conquistando novos territórios como a América do sul e a Europa principalmente.
Pass it around é o título do terceiro álbum de Donavon Frankenreiter, lançado em 19 de agosto de 2008.
Enjoy!!!

Botanics - Release The Peace


Desde o primeiro álbum "Release the peace", Botanics receberam lugar nas rádios nacionais importantes, comerciais locais e rádios comunitárias.
soul, hip-hop e estilo marcam o álbum "Release the Peace". Estamos vivendo em um mundo de crescente dificuldade, em situação de pobreza enriquecendo a intolerância cultural. Estes três visionários do ventre de Sydney criaram um som para cada um de nós examinar nosso próprio dia a dia e fazer a vida como um todo uma experiência mais positiva.
Chris Baker – Songwriter, guitars, MC, vocalist, percussion.
Sean “Hanno” Hannaford – MC, vocalist, percussion.
Scott – “Biggy G’s” Gregory – Keys, vocals, percussion.
Enjoy!!

Xavier rudd - to let

Xavier Rudd é uma cantor, compositor, multi-instrumentista e louco australiano. Ele criou uma forte reputação por seus lives em festivais e concertos pela austrália, canadá e e.u.a.
As músicas de rudd são geralmente sobre consciência social, meio ambiente e direitos dos povos aborígenes.
Além de tocar o didgeridoo em muitas de suas canções, ele também incluiu dois vocais aborígenes canadenses e australianos em algumas das suas canções.
vale muito a pena conhecer um pouco dos sons que estão vindo da Oceânia!

Enjoy

terça-feira, 16 de junho de 2009

buena vista social club


Buena Vista Social Club era um clube de dança e atividades musicais de Havana em Cuba, local onde os músicos se encontravam e tocavam na década de 40, entre eles Manuel "Puntillita" Licea, Compay Segundo, Rubén González, Ibrahim Ferrer, Pío Leyva, Anga Díaz. Ao longo dos anos novos membros entraram no grupo.

Nos anos 90, aproximadamente 40 anos após o fechamento do clube, inspirou uma gravação do músico cubano Juan de Marcos González e o guitarrista americano Ry Cooder com os músicos tradicionais.

O disco, chamado Buena Vista Social Club tornou-se um sucesso internacional.

Foi quando então o diretor alemão Wim Wenders filmou a apresentação do grupo na Holanda, e uma segunda apresentação no famoso Carnegie Hall em Nova York, transformando num documentário, acompanhado de entrevistas feitas em Havana com os músicos.

O filme, chamado Buena Vista Social Club, foi aclamado pela crítica, sendo indicado ao Oscar na categoria Melhor Documentário e ganhando o prêmio de Melhor documentário no European Film Awards.

enjoy!!

quinta-feira, 11 de junho de 2009

animal liberation orchestra - Fly Between Falls


Fly Between Falls, foi o primeiro álbum da Animal Liberation Orchestra a ser liberada pela Brushfire Records, embora não tenha sido o seu primeiro registo. Foi lançada originalmente pela Lagmusic Records em 2005, mas foi re-lançado pela Brushfire em 2006. Caracterizada Brushfire pelo artista Jack Johnson com a musica "Girl I Wanna Lay You Down". para a nova versão do álbum é a faixa "Walls of Jericho". albúm exxxxxxxxxelente.!!!
enjoy!

sexta-feira, 27 de março de 2009

damian marley - welcome to jamrock

Welcome to Jamrock é o terceiro álbum de Damien Marley, Damien Marley ganhou dois Grammy em 2006 com o álbum, de Melhor Álbum de Reggae e Best Urban / Alternative Performance com a faixa "Welcome to Jamrock". Foram convidados neste álbum Stephen Marley, Black Thought e o rapper Nas. Os produtores executivos do álbum foram Stephen Marley e Damian Marley.

quinta-feira, 26 de março de 2009

Trentemøller - The Last Resort

Anders Trentemøller é um músico dinamarquês. Iniciou sua carreira em 1997 junto com o DJ T.O.M., quando juntos fizeram o primeiro projeto de live-house act na Dinamarca, o Trigbag, e começaram a tocar em festivais de todo o planeta. O single “Showtime” do Trigbag foi tocado por DJs internacionais como Alex Gopher, Laurent Garnier e Etienne de Crécy. O Trigbag acabou no ano 2000.
Trentemøller voltou ao Naked Music em 2003 com seu The Trentemøller EP, incluindo as músicas “Le Champagne” e “Work in Progress”. Ele recebeu o prêmio “Up Front Release of the Year” no Danish DJ Awards em fevereiro de 2004 pela música “Le Champagne”.
No final de 2004 ele lançou um remix de "Windowlicker", de Aphex Twin, com o pseudônimo de "Run Jeremy".
Em Fevereiro de 2005, Steve Bug lançou o EP "Physical Fraction" de Anders pelo seu selo Audiomatique. Este lançamento colocou Anders definitivamente no mapa dos produtores internacionalmente conhecidos, e foi seguido de outros três lançamentos pelo selo principal de Steve Bug, o Poker Flat: Polar Shift, Sunstroke e o EP Nam Nam. Muitos prêmios que tinham a audiência como julgador concederam a Anders o título de melhor lançamento do ano de 2005.
Anders Trentemøller é, além disto tudo, um remixador muito requisitado. Seus remixes mais conhecidos são dos artistas Martinez ("Shadowboxing"), Sharon Philips ("Want 2 Need 2"), Röyksopp ("What Else Is There?"), The Knife ("We Share Our Mother’s Health"), "Sodom" para os Pet Shop Boys, e o sucesso "Go", de Moby. O remix de Anders para "Go" alcançou o #38 na Australian ARIA Club chart em Outubro de 2006.
O álbum de estréia de Anders, denominado The Last Resort foi lançado pela Poker Flat em Outubro de 2006. A revista alemã Groove Mag e a revista francesa Trax elegeram este álbum como o "Álbum do Ano" em Novembro de 2006
O Essencial Mix de Anders para a Radio BBC foi eleito como o melhor do ano pelos ouvintes em 2006.
escute e resolva se é, ou não muito foda...

p/markin

DOWNLOAD

domingo, 30 de novembro de 2008

O Teatro Mágico - Entrada para Raros

É um projeto musical que reúne elementos do teatro, do circo, da poesia, da dança, da literatura e do cancioneiro popular. Tornando possível a junção de diferentes segmentos artísticos num mesmo palco - seja com a presença de trapezistas, atrizes, poetas, malabaristas, monociclos, perna-de-pau e até pirofagia. A maquiagem e o figurino clown dos músicos trazem à tona a idéia do “personagem interno” escondido em cada um de nós. As canções do Teatro mágico - quase todas de autoria de Fernando Anitelli - falam das situações do cotidiano, das impressões sobre o dia-a-dia, do olhar da gente sobre o outro e sobre o mundo. E assim temos a história do mar que se apaixona por uma menina, a sereia sentada na pedra mais alta e a sorte vinda num realejo!
fazia tempo q nao gostava tanto de um album como gosto desse.
enjoy!!!

sábado, 29 de novembro de 2008

gogol bordello - super taranta

Gogol Bordello é uma banda multiétinica nova-iorquina de folk punk formada em 1999. Grande parte de suas músicas tem influência na música cigana, sendo os principais membros nascidos na Europa Oriental e imigrados nos EUA. São conhecidos também por seus shows teatrais.
O grupo é composto por músicos de várias etnias. Os músicos do banda são da Ucrânia, Russia, China, Estados Unidos da América, Israel e Etiópia.

enjoy!


sábado, 22 de novembro de 2008

it´s all gone pete tong


It´s All Gone Pete Tong, é um jogo de palavras em cima do nome de um D.J. inglês, Pete Tong, mas que quer dizer na real it´s all gone wrong - vai dar tudo errado. O filme é apresentado no estilo de documentário com personagens reais fazendo comentários sobre o herói do filme Frankie Wilde. Mas Frankie Wilde não existe e nunca existiu, é ficção pura. Os yankes go home chamam este gênero de filme de mockumentary. O engraçado é que o pessoal que lançou o DVD no Brasil embarcou na canoa da estória real, vejam a sinopse que aparece na capa do DVD - "O filme mostra a vida trágica do lendário Frankie Wilde. A história nos leva através da vida de um dos melhores Dj's conhecidos, e a subsequente batalha com um distúrbio auditivo, culminado com sua misteriosa saída de cena." Maravilha, não?Mas o filme é muito bom. Eu gostei muito. Frankie Wilde (Paul Kaye) é um DJ na maravilhosa Ibiza. Idolo total. Animando as furiosas noites do Pacha com sua técnica e sensibilidade. Rico, bela mansão, bela mulher, muita, mas muita cocaina. Então, de repente ele fica surdo. Completamente surdo. O filme com crueza, com algum humor, com alguns simbolismos talvez meio anacrônicos, entre os quais um enorme bicho de pelúcia imaginário com o qual ele tem relações de amor e ódio, vai mostrando a destruição de Frankie. Vaiado ele é literalmente expulso da cena D.J, num momento do filme a mulher o abandona mas ele está tão drogado que nem chega a perceber. O combate solitário de Frankie contra o vicio da droga, auto exilado por um ano em um quarto acolchoado que ele mesmo construiu, é apresentado de forma magnífica pelo diretor e roteirista do filme, Michael Dowse. Quem lê quadrinhos conhece o Demolidor. Um herói cego que aprende a utilizar de forma quase sobrenatural os demais sentidos para compensar a cegueira. Frankie acha trilhas semelhantes, e elas começam com Penelope, linda, surda e que ensina leitura labial. Mas o momento magnífico do filme é quando Michael descobre que, ao exemplo de Demolidor, sentidos podem compensar outros sentidos. É de boa norma que ao comentar um filme não se conte o final, digo apenas que se trata de um filme com alto astral além, é claro, de um som ensurdecedor.


enjoy!

afrika bambaata - Planet Rock The Album

Afrika Bambaataa é o pseudônimo de Kevin Donovan, um DJ estado-unidense e líder da Zulu Nation, reconhecido como fundador oficial do Hip Hop.
Nasceu e foi criado no Bronx e, quando jovem, fazia parte de uma gangue chamada Black Spades (Espadas Negras), mas viu que as brigas entre as gangues não levariam a lugar nenhum. Muitos dos membros originais da Zulu Nation também faziam parte da Black Spades, que era uma das maiores e mais temidas gangues de Nova York. Bambaataa se utilizou de muitas gravações já existentes de diferentes tipos de música para criar Raps. Usando sons, que iam desde James Brown (o mestre da Soul Music) até o som eletrônico da música “Trans-Europe Express” (da banda européia Kraftwerk), e misturando ao canto falado trazido pelo DJ jamaicano Kool Herc, Bambaataa criou a música “Planet Rock”, que hoje é um clássico. Bambaataa também foi um dos líderes do Movimento Libertem James Brown, criado quando o mestre da Soul Music estava preso e, anos depois, foi o primeiro ‘Hip-Hopper’ a trabalhar com James Brown, gravando “Peace, Love & Unity”. Bambaataa criou as bases para surgimento do Miami Bass, Freestyle (gênero musical), ritmos que infuênciaram o Funk Carioca.

quem somos nós? what the bleep do we know!?(2004)

Amanda (Marlee Matlin) está numa fantástica experiência ao estilo ”Alice no País das Maravilhas” enquanto seu monótono cotidiano começa a se desmanchar. Esta situação revela o incerto mundo escondido por trás daquilo que se costuma considerar realidade. Amanda mergulha num turbilhão de ocorrências caóticas que revelam um profundo e oculto conhecimento do real. Ela entra em crise e questiona o sentido da existência humana.
Todo ser humano, num determinado momento da vida, vai se fazer as perguntas: De onde viemos? Para onde vamos? O que estamos fazendo aqui? Qual nosso papel neste mundo? Partindo dos estudos da física quântica, o filme “Quem Somos Nós?” mistura ficção e documentário para nos mostrar que a realidade, da forma como a percebemos, é ilusória, que nós é que a criamos e que, sim, nós podemos mudá-la. Depoimentos de físicos, filósofos e místicos afirmam que a matéria não é sólida como pensamos, ela é etérea, é mutável, e que nossos pensamentos podem alterá-la. E que, sim, nós podemos ter controle sobre nosso corpo, as doenças e as emoções, pois podemos escolher a realidade em que queremos viver e, assim, alterar nossas vidas. Dirigido por William Arntz, Betsy Chasse e Mark Vicente, “Quem Somos Nós?” já faturou 8 milhões de dólares em bilheteria nos cinemas dos Estados Unidos e do Canadá, ancorado especialmente no boca a boca. Afinal, como você reage diante dessas perguntas iniciais?


enjoy!

24 hours party people (2002)

Manchester, 1976. O aluno de Cambridge Tony Wilson (Steve Coogan) está no show dos Sex Pistols. Totalmente inspirado por esse momento-chave da história da música, ele e seus amigos montam um selo chamado Factory. Eles assinam um contrato com o Joy Division (que viria a ser o New Order), com o James e os Happy Mondays, todos artistas seminais de seu tempo. Isso desencadeia um turbilhão de sexo, música e drogas que culmina com o nascimento de um dos dance clubs mais famosos do mundo, o Hacienda, meca de clubbers e adeptos do psicodelismo. Descrevendo a herança musical de Manchester desde a década de 1970 até o início dos anos 90, o filme ilustra a vibração que fez de Manchester o lugar onde todos gostariam de estar.

enjoy!

chilled c quence - magic sense (2006)


chilled c´quence é formado por pedro matias e fernando rodrigues (dj Fluxö and PsyjaR). seu primeiro projeto era chamado de zero sequence, em 2004 resolveram criar um projeto paralelo mais focado em som ambient chamado, chilled c´quence. simplismente "mágico".
enjoy

Eram Os Deuses Astronautas?

Publicado em 1968, o livro Eram os Deuses Astronautas? bateu, em pouco tempo, recordes de vendas em 38 países, com cerca de 7 milhões de cópias vendidas em todo o mundo. Com locações em diversos países, este filme mostra os fundamentos deste marco da ufologia. O escritor Erich Von Däniken procura provar, por meio de descobertas arqueológicas e textos sagrados, que todos os deuses das antigas civilizações eram, na verdade, extraterrestres. Viaje junto com o autor por locais fascinantes, como as pistas de Nazca, as ruínas Maias e Astecas, a Ilha de Páscoa e as pirâmides do Egito. Eram os Deuses Astronautas? é um programa obrigatório para os interessados em desvendar os mistérios da humanidade.

zeitgeist - rmvb legendado


Zeitgeist, the Movie é um filme de 2007 produzido por Peter Joseph, que apresenta uma série de teorias de conspiração relacionadas ao Cristianismo, ataques de 11 de setembro, e a Reserva Federal dos Estados Unidos da América. Ele foi lançado online livremente via Google Video em Junho de 2007. Uma versão remasterizada foi apresentada como um premiere global em 10 de novembro de 2007 no 4th Annual Artivist Film Festival & Artivist Awards.
O filme é dividido em três seções:
Primeira parte: "The Greatest Story Ever Told" ("A maior história já contada")
Segunda parte: "All The World's A Stage" ("O mundo inteiro é um palco")
Terceira parte: "Don't Mind The Men Behind The Curtain" ("Não se importem com os homens atrás da cortina")
rmvb legendado
enjoy!!!

quinta-feira, 31 de julho de 2008

Sly & the Family Stone - A Whole New Thing


Sly & the Family Stone foi uma das bandas mais importantes e influentes dos EUA, com uma participação primordial no movimento soul e funk, fazendo músicas carregadas com muito psicodelismo e experimentos. Vindos de São Francisco, Califórnia, a banda era liderada pelo cantor, compositor, produtor musical e multi-instrumentista Sylvester "Sly Stone" Stewart e formada por diversos membros de sua família e amigos. O grupo fez história por ter sido a primeira banda americana a ter formação multicultural, onde negros, brancos e mulheres tinham papéis importantes na direção musical do grupo. Um dos momentos mais importantes do grupo, foi a participação no antológico Festival de Woodstock, em 1969.
Tracks:
1. Underdog
2. If This Room Could Talk
3. Run, Run, Run
4. Turn Me Loose
5. Let Me Hear It from You
6. Advice
7. I Cannot Make It
8. Trip to Your Heart
9. I Hate to Love Her
10. Bad Risk
11. That Kind of Person
12. Dog
13. Underdog (Single Version)
14. Let Me Hear It From You (Single Version)
15. Only One Way Out Of This Mess
16. What Would I Do
17. You Better Help Yourself(Inst.)
Credits:
Greg Errico Drums
Larry Graham Bass, Vocals
Jerry Martini Saxophone, Vocals
Cynthia Robinson Trumpet
Sylvester "Sly Stone" Stewart Guitar, Keyboards, Vocals, Producer
Freddy Stone Guitar, Vocals
Rose Stone Keyboards, Vocals

Miles Davis - On The Corner 1972


Após dar o pontapé inicial do movimento fusion com os álbuns "In A Silent Way" e "Bitches Brew", ambos de 1969, Miles passou dois anos e meio testando novas sonoridades, adaptando seu som a novos estilos e caindo ainda mais de cabeça em novos ritmos e sons totalmente diferentes ao estilo ligado ao Jazz. Suas perfomances ao vivo entre 1970-72 eram verdadeiros laboratórios sonoros, onde Miles, muito bem acompanhado (incluindo dois músicos Brasileiros, Airto Moreira e Hermesto Paschoal) criava verdadeiros colossos sonoros com essas misturas e experimentos. Ao entrar em estúdio em junho de 1972, muito influenciado pela black music de Sly and Family Stone, Funkadellic, Steve Wonder e Isaac Hayes, decidiu fugir da temática experimentalista de seu antecessor Bitches Brew e colocou uma sonoridade altamente dançante, negra e de impacto. Chamou (como sempre) um time impecável de músicos, entre eles Herbie Hancock, que também estava trilhando um caminho parecido em juntar o jazz com a musica negra (no qual lançaria outro marco fusion, o álbum Head Hunters no ano seguinte) e após rápidos jam sessions, surgia um de seus melhores trabalhos, On the Corner. Na primeira música, a faixa-título On The Corner, percebemos a intenção de Miles de colocar o jazz um caráter altamente rítmico e de impacto. Nessa canção, altas doses de batidas africanas se misturam a solos de teclados, saxofones e de trumpete, criando às vezes a sensação de estarmos num ritual africano ou numa sessão de magia, tamanha a força musical da faixa. Já Black Satin, tem um ritmo altamente dançante, nitidamente inspirado no Funk (Com boa dose de qualidade do grupos como Sly e Funkadelic), destacando-se aqui o ótimo baixo de Micheal Henderson e as deliciosas pitadas da guitarra de John Mclaughlin. A ótima One and One brinda com uma deliciosa performance de Jack Dejonette na bateria e John Mtume na percussão, dando base aos ótimos solos que Miles realiza nessa canção. Helen Butte/ Mr. Freedom X (na verdade uma alusão ao líder negro Malcom X e ao grupo político panteras Negras) realça o caráter de Miles de imprimir uma sonoridade negra em seu trabalho. Aqui, o funk, o blues, a musica africana e o soul se alternam de forma eficiente e empolgante em seus mais de 20 minutos de duração. Esse Álbum ao ser lançado, foi impiedosamente massacrado pela crítica, que acusou Miles de denegrir o jazz e na verdade ter feito um disco apenas para ganhar dinheiro. Miles demonstrou desprezo pelas críticas e continuou indo cada vez mais ao extremo em suas misturas musicais até se retirar temporariamente do cenário artístico por problemas de saúde em 1976. Um disco excelente da excelente fase Elétrica desse excelente músico.
Musicos:
Miles Davis - Trumpete
Chick Corea - Teclados
Herbie Hancock - Teclados
Dave Liebman - Saxofones
John Mclaughlin - Guitarra
Micheal Henderson - Baixo
Jack Dejonhette - Bateria
John Mtume Foreman - Percussão
Faixas:
01 - On the Corner
02 - Black Satin
03 - One and One
04 - Helen Butte / Mr. Freedom X

sexta-feira, 25 de julho de 2008

Chris Cornell - Lost And Found (2006)


trago mais uma aventura de Chris Cornell Agora com seu "lado B" muito bem representado e carregado de versões super especiais.
Desligue-se da realidade ao ouvir esse disco. É uma quebra de paradigma.Destaque para a variabilidade do cantor, que vai de Into the Void do Black Sabath a Ave Maria, passando por Beatles, Jimi Hendrix e muitos mais. Além disso Chris faz parcerias e relembra trabalhos passados, como é o caso de Right Turn com Alice in Chains e Like Suicide da sua antiga banda Soundgarden . O cara canta até em francês nesse disco, mostrando mais uma vez que é um interprete completo e sem frescura.Para não dizer que o disco é perfeito, a faixa She's a Politician nunca me agradou e acho que jamais fará isso. (risos) Na minha opnião foi uma bola fora dele, com toda certeza!
enjoy

Chris Cornell - Carry On (2007)



Identidade vocal, assim defino Chris Cornell. Muitos até o criticam por parecer um pouco com Eddie Vedder e seus inúmeros clones, porém Chris não é clone de ninguém, principalmente quando escolhe seu repertório e resolve cantar baladas e músicas que exigem uma potência vocal superior. Juntando os múltiplos elementos de seu perfil, resolve fazer mais um disco alinhado e certeiro. Posso dizer que seu som é ideal para ouvir em casa, no ônibus, na rua, em qualquer lugar!Sugiro que percebam os violões muito bem distribuídos e a bateria indefectível.Destaque para sua versão de Billie Jean, clássico dos anos 80 imortalizado por Michael Jackson, que Chris faz uma ótima interpretação, com muito mais peso e com uma carga dramática inconfundível desse mestre. Versões sempre ficam boas na voz desse cara. Vale conferir.



DOWNLOAD